(上接2009年第2期)
佛像雕刻罩金漆
罩漆即以透明的罩漆漆在不同漆地的器物上，因漆地底色的不同，有罩朱髹、罩黄髹、罩金髹及洒金数种，南宋时已流行。此外还有描金罩漆，以罩金漆的各种佛像雕刻制品最为多见。“俪松居长物”专拍以275万元成交的明代金髹木雕雪山大士像，可谓罩金漆的代表品。此像高34厘米，拍前估价仅20万至30万元，像“全身通饰金髹，打金胶，贴金箔，上罩透明漆”，“构思之巧妙，工艺之惊绝，堪称漆像之典范，极为难得。”王世襄先生指出，“这尊木雕金漆像，运刀爽利奔放，大胆而不逾越规度。无论是骨骼筋脉或衣裳褶纹的剔凿，都仿佛是运斤成风而不是精镂细琢的。”“此像的做法也是刻木为胎，上漆灰，打紫漆地，贴金罩漆。因年久及尘垢积掩，表面漆作深紫色，只有棱角高处常被摩擦的地方，闪露金光。但看像的底座，颜色金黄，接近初完成时的漆色。”
王世襄先生指出，“洒金又名‘砂金漆’，即在漆地上洒金片或金点，上面再罩透明漆。”“俪松居长物”专拍中的2件清乾隆漆盒是代表器物：瓜蝶纹洒金地识文描金葵瓣式捧盒直径39厘米， “木胎，在洒金地上用朱、黑两色稠漆堆起瓜蝶纹。花纹或全部施金，或以金钩纹理。图案丰满，色彩华丽，盒里亦为洒金地”；获浦网鱼图洒金地识文描金圆盒直径13厘米，盒为皮胎，“洒金地上用不同颜色稠漆堆起花纹，再施以多种色漆装饰或堆饰，或平涂，或贴金粉，渔船上渔夫则用识文描金工艺。盒整体以花朵、蝴蝶为饰，采用了描金、贴金、蒙银叶的工艺”，两盒皆以22万元成交。
描漆制品不常见
描漆即设色画漆，包括描漆、描油、漆画，这种技法多运用于漆家具的制作，小件摆件及把玩物品数量不多。1996年中国嘉德秋拍时，瓷杂专场上拍过一件清中期的流云纹戗金描漆鹌鹑笼，高28.5厘米，当时估价已高达10万至15万元。笼为木胎，类似鸟笼，无横杠，应是清中期宫廷中豢养鹌鹑的用具，用于出斗前使用。“笼身及盖在朱漆地上用蓝、褐、红、紫、茶等色描绘流云，深浅成晕，由一色渐渐转入另一色。”行家指出，“鹌鹑笼器形在各类传世品中都十分少见，以漆器制作更是难得，属漆中珍品。”此件拍品曾著录于王世襄先生的《中国古代漆器》。2005年香港佳士得春拍，瓷杂专场以4.8万港币拍出过一件清康熙时期的描漆花纹笔，笔长22.2厘米，是少见的清代描漆毛笔。北京翰海2007年的迎春拍卖会中，曾上拍过2件高4l厘米的清代锡胎描漆金方花觚，是不多见的锡胎漆器。描油漆器拍场上所见不多，漆画多见与其他漆器技法配合制作的器物，北京翰海2005年舂拍古董珍玩专场曾以77万元拍出过2件清乾隆时期的戗金彩漆画箱，86.5×43.5厘米，同类器亦不多见，虽有伤，仍高价成交。
描金多见色地器
描金即在漆地上加绘描金的各类纹饰，以黑地描金、朱地描金最为多见，明清传世品中也见贴金箔者。此外，尚有描金与描漆结合者，以及识文描金等数种。日本称之为莳绘，实际最早出现于中国的战国时期，明宣德开始这一技法被广泛运用，北京故宫博物院收藏有传世实物。拍场上以明清描金家具最多，成交价格不菲。描金漆器见有黑地描金、朱地描金、紫地描金、识文描金几种。
2003年香港苏富比秋拍以342.24万港币拍出过1对清乾隆御制紫檀嵌鎏金铜描金加漆佛塔，高216厘米，被北京收藏家马未都竞得，马未都曾表示捡了一大漏，此对塔现正在北京观复博物馆紫檀厅展出。2007年香港苏富比秋拍“清代宫廷艺术珍品专拍”，以168.75万港币拍出一件清雍正御制黑漆描金山水楼廓图屏风，此屏风大约在1900年前后由清宫流出，后至法国，为LeopoldDavout d’Auerstaedt将军收藏。2006年香港佳士得秋拍，以L08万港币拍出过一件高47.6厘米的清代紫檀描金五爪金龙箱。
中贸圣佳2007年春拍224万元成交的明代“皇明祖训”描金云龙纹漆盒，是历年成交价较高的朱底描金漆器，盒高39厘米。
中国嘉德2006年春拍46.2万元拍出的明万历黑漆描金龙凤纹笔，是明代黑地描金漆器的代表品。笔长24厘米，原为日本藏家旧藏，胎体轻薄，通体髹黑漆，绘描金龙凤纹，辅以花卉纹，笔帽上直行“大明万历年制”描金款。通体采用深浅两色金彩描绘，即所谓的“彩金象”技法。此类工艺技法的代表品首推“俪松居长物”专拍中的明万历缠莲八宝纹彩金象描金紫漆大箱，以132万元易手，箱高97厘米，宽66厘米，形制硕大规整，箱画里正中以泥金直行楷书“大明万历年制”款，是典型的万历宫廷家具。箱为紫色漆地，“四面及顶以回纹作边饰，各绘莲纹16朵，分为4排，以枝叶串联，每朵上承八宝一件，金色分深浅，花蕊、花瓣用赤色金，球状花心及枝叶用正黄色金。八宝分别用两种金色装饰。”漆工非常考究，曾著录于《髹饰录解说》《明式家具研究》。
“俪松居长物”专拍中的清乾隆瓜蝶纹洒金地识文描金葵瓣式捧盒、清乾隆荻浦网鱼图洒金地识文描金圆盒，以及清代云龙纹识文描金朱漆长方盒，都是识文描金漆器的代表作。清代云龙纹识文描金朱漆长方盒以10.45万元拍出，长19.3厘米，朱漆呈紫红色，盒盖面绘一龙，“龙头、鳞片及圆珠用深紫色稠漆堆出，描赤色金”。专家指出：此盒的髹漆工艺受到了日本工艺的影响。
堆漆即“把漆积聚起来之意”，传统漆工艺中有识文和隐起两种，常与描金结合。识文即用漆或者漆灰堆起花纹，再加上雕琢的即为隐起。明清传世的堆漆器物不多，王世襄旧藏的明代金髹木雕雪山大士像，眉毛所用的方法就是堆漆。
填漆宝座价最高
填漆是在漆器上阴刻花纹后再填入色漆，干后再磨平。《髹饰录》中载有磨显和镂嵌两种，杨明在注释时认为“磨显填漆，(桼包)前设文；镂嵌填漆，(桼包)后设文。”拍场上出现者不多，价格不高。代表者出自“俪松居长物”专拍，如3.08万元成交的清中期花鸟纹红细纹填漆黑漆椭圆盒，直径10.5厘米，盒为皮胎，盒面的主题图案是牡丹纹和长尾飞鸟纹，盒的立墙饰水仙纹。为先刻划纹饰后再填人各种色漆。北京翰海2004年秋拍，以88万元拍出过一件清乾隆填漆彩绘八仙檀香盒。
2007年香港佳士得春拍，1376万港币拍出的清康熙御制五屏式黄地填漆云龙纹宝座，是清代宫廷填漆家具的典型器，宝座通体髹米黄色漆地，以雕填手法装饰各式花纹。“座围雕填海水江涯纹及云纹、龙纹；座面雕填开光，点缀拐子纹、云纹及各式折枝花卉。牙条、腿、托泥等部位亦满饰各种折枝花卉。”此宝座原为阿瑟·姆·赛克勒博士收藏，1994年12月由纽约佳士
得拍出，后归法国巴黎古董商Robert Rousset。北京故宫博物院研究馆员胡德生指出，“其做法足先以软质木抖制成家具骨架，在骨架上打生漆，趁生漆未干，糊麻布一层，然后用压子压实，使生漆透过麻布眼滓到上面来，再上漆灰腻子，干后打麻平整，再上三遍黄漆。黄漆干后，在漆面上打画稿，然后用刀雕去画稿部分，雕刻深度仅表面的三层黄漆。雕好后，再根据画稿要求填以各色彩漆。填漆的过程一般要两次，因为漆后都有收缩，故须上两遍漆。花纹填完后入阴干室阴干，再用细沙石磨光，露山黄色漆地，显露出各色花纹。而这些花纹义与黄色漆地保持同一个平面。”北京故宫藏有类似风格的清康熙晚期御制剔黄五屏式龙纹宝座，以及一件“大清康熙年制”款黄漆地填彩漆龙纹双环式香几。
雕填制品多戗金
“雕填的做法是先用填漆的方法做好花纹，然后沿着花纹轮廓勾画出阴文线，并细勾出花纹上的纹理，在线内填金。”明清传世漆器中见有“刻后填色漆”者和“用彩漆画成的”，《髹饰录》中将这两种做法分别称为“戗金细钩填漆”和“戗金细钩描漆”。王世襄先生认为，“雕填是明、清漆器中的一个大类，数量之多可能仅次于剔红。”拍场上成交的雕填漆器时代最早的是2件明嘉靖龙纹戗金细钩填漆柜门残件，出自“俪松居长物”专拍，分别以34.1万元、27.5万元成交。柜门以方格锦纹作地，朱漆格内填黑漆‘卍’字纹。填漆厚度随纹饰的大小、主次而有深浅薄厚的区别。2007年北京翰海秋拍，以39.2万元拍出过一件明万历的雕填戗金彩绘花卉龙纹圆盒，盒直径20.7厘米，略有伤，此盒刻有“大明万历丙辰年制”楷书款。前文提到的清中期流云纹戗金描漆鹌鹑笼，也常被行业人称为雕填漆器。
元代螺钿品价高，
明清制品精者少
螺钿即以贝壳裁切成薄片馕嵌于漆器表面，有厚螺钿和薄螺钿两种，这种技术最早始于商代，元明清时期盛行，薄螺钿的成就最为突出。拍场所见年代最早的螺钿器是元代制品，特别是带铭款的器物成交价高。香港佳士得2005年秋拍，以132万港币拍出过一件元代黑漆嵌螺钿人物图插屏，独特之处在于插屏正背两面皆刻有“吉安府庐陵县郭显璋己巳记夏”款，是少见的刻元代干支纪年铭的螺钿器。从案屏图案中的“状元”二字可以推断，此屏应出自“己巳年殿试抡元、自京师衣锦荣归的士子”之家。去年北京保利春拍，清乾隆紫檀嵌螺钿石鼓文画盒也拍出了190.4万元，盒长45厘米，天津文物公司旧藏品。盒盖雕刻海水龙纹，其一侧留有长条形空白，边框涂金，中间嵌螺钿隶体“御笔集石鼓所有文成十章制鼓重刻序”十六字，字体苍劲有力，螺钿光泽闪烁。
厚螺钿者如“俪松居长物”专拍中的明代缠枝莲纹嵌螺钿黑漆长方盘，以9.9万元成交，盘长31厘米，曾著录于《中国古代漆器》。黑漆盘面嵌牙黄色螺钿，盘中心开光嵌缠枝花八朵，上承八宝，所嵌螺钿厚度近1.5毫米，“制作不甚精细而有厚拙粗犷之致，是一件标准的明代厚螺钿器。”明中期螺钿漆器流行添加金银片，清代更为流行，如“俪松居长物”专拍中的清康熙楚莲香嵌螺钿加金银片黑漆碟，宽10.5厘米，以14.3万元成交。碟正面以螺钿饰一执扇仕女，长裙上以银片缀成小花，飘带转折处用金片，碟外边以金、银甸条组成锦纹，小碟运用了嵌螺钿、贴金、银片多种工艺，底嵌“楚莲香…修永堂”方印。清中期以后的螺钿漆器以扬州卢映之、卢葵生祖孙所制最有名，专拍中还有一件清代梅花纹镌螺钿黑漆册页盒，拍出了33万元的高价，此盒从工艺特点来看，应为江苏扬州卢氏祖孙之手，以卢映之的可能性较大。盒盖正中以湘妃竹界出栏格，内以螺钿嵌“宋杨补之梅谱，杭郡金农题”，栏格外的梅花也以螺钿嵌饰，曾著录于《中国古代漆器》。
犀皮器物更难寻
犀皮漆器表面光滑，其花纹由不同颜色的漆层构成，类似松树树干的鳞皱。做法复杂，先在器胎上上稠漆，干后再一层一层的上各种色漆，最后再磨平。考古出土物证明三国时期已出现了犀皮漆器，但传世犀皮漆器多见明清制器，明清时期传世的犀皮漆器不少，有木胎制品，也有皮胎制品，拍场上高价成交品不多，超过十万元的仅数件，且皆为明代制品。“俪松居长物”专拍13.2万元成交的明代红面犀皮圆盒，直径23.9厘米，皮胎，盒内髹朱漆，表面红黑相间，间夹暗绿色，纹饰如行云流水。当年北京翰海秋拍，也以20万元成交过一件明代的犀皮金漆长方箱。清代犀皮工艺经常被用于家具装饰上，同时也常与款彩、戗金技术相合使用，单纯的犀皮漆器少见。
剔犀漆器看元、明
剔犀即通常所说的云雕，是在器胎上以两三种色漆逐层髹涂，其后再雕剔出图案花纹，剔后的断面会出现不同的色层，是明清漆器的常见的品种，花纹以几何图案为主，元末明初达到了历史高峰。
历年成交价格最高的剔犀漆器是明嘉靖的一件剔犀黑漆如意云纹执壶，2007年12月5日由法国巴黎PIASA公司的“中国漆器——PROFESSOR&Mrs R.de STRYCKER珍藏专拍释出，壶高28厘米，以154.3752万欧元成交，原收藏者曾为20世纪早期法国驻中国大使。
中国市场以去年李氏家族旧藏专拍中的几件最具代表性，仅举两件；宋／元剔犀如意云纹盏托以230万港币成交，通体绿、朱二色漆分层髹饰而成，有朱面、绿面，绿间朱线，朱间绿线于一体，特别是绿色剔犀，非常罕见，山东博物馆收藏有类似器；明嘉靖剔犀如意云纹六方执壶以602万元拍出，壶高23.8厘米，底刻“大明嘉靖年制”款疑为后加款，壶为金属胎，六棱形，通体髹朱漆，底髹黑漆，1983年曾现身伦敦佳士得秋拍，此壶的造型流行于嘉靖年间，是传世朱漆剔犀壶中的孤品，曾著录于《中国漆器全集》《中国漆器精华》。
款彩专喜饰屏风，
戗金技法不单用
款彩即北京漆雕工匠所说的刻灰，也有大雕填之称，通常是用漆灰在器胎上打底子，再按图案花纹剔去不用的漆灰，其后再填进色漆或色油，常用于各种类型的屏风类摆件，单纯款彩类的漆器物较少见。拍场上出现的运用款彩装饰的家具以清乾隆元年黄花梨龙纹寿字款彩山水人物图围屏最具代表性，此屏12扇，长达674.4厘米，高320厘米，2001年现身香港佳士得秋拍时，以114.5万港币被北京收藏家马未都竞得，此围屏可推为明清黄花梨与款彩相结合的典范之作。
戗金就是在刻好花纹的器胎上打金胶粘上金箔，包括戗银工艺，这种技法最早出现于战国时期。常与彩绘等其他漆工艺相结合使用，不仅用于各种漆器，而且广泛运用于各类家具上。2005年北京翰海秋拍，以15.4万元成交过一
件清早期的戗金漆彩绘山水人物长方盒。当年春拍，该公司还以77万元拍出过2件清乾隆时期的戗金彩漆画箱，见前文。
插屏文房嵌百宝
顾名思义，就是将各种珍贵的玉石等材料镶嵌在漆器上组成各种画面，盛行于明清时期，所嵌珍宝丰富多彩，用此法所制的漆器品种多样，大到各种家具，小至案头文玩，无所不包，传世品中以清代制品数量最多。
拍场上出现的百宝嵌漆器成交的价格较高，最高的一件即前文提到的清乾隆御题剔红百宝嵌枋寮战图挂屏。北京保利去年秋拍“明清宫廷艺术”专拍中，以268.8万元成交过一件高95厘米的清乾隆紫檀百宝嵌御题诗插屏。插屏中央黄地上嵌白玉、翡翠、墨玉、珊瑚等多种碧玉宝石。“以黄玉为山石，上升芝草；以墨玉为枝干，表现树木；以碧玉和翡翠为树叶，以红珊瑚、白玉为花果。”“反面一首嵌墨玉乾隆御题诗”，诗出《御制诗二集》卷三十五。清代的各类硬木文房用具也流行嵌百宝，2006年中国嘉德春拍“翦凇阁精选文房名品”专拍就曾成交过2件明清时期的百宝嵌文房精品：33万元成交的明晚期黄花梨木错银百宝嵌琼林独宴图文具盒，长13.8厘米，盒面以银丝镌铭“琼林独宴、桂子飘香”八字，盒面“构图以宋代花鸟写生小品画为立意，生动传神、气韵清逸，百宝嵌色泽净素高雅，与黄花梨恬穆的质感，和谐统一”；27.5万元成交的清中期紫檀百宝嵌苏武牧羊图文具盒，长14.8厘米，错金银穰嵌百宝，盖顶阴刻凹槽镶嵌螺钿、砗磲、珊瑚、虬角、蜡石，椰壳、玳瑁等珍贵宝石原料，组合成五彩斑斓的“苏武牧羊、汉使来访”图案，盒壁四周满饰梅花、山茶、玉兰；间有四喜鹊，形态各异，生动传神。
漆器行情尚未到最高点
明清宫廷御制漆器流落民间的精品数量不多。行家指出，拍场上元代以及元以前的漆器数量有限，因此收藏家可从明中期或清三代制品入手，特别是文房类的盒、盘、笔等器物，造型独特的品种，可列为首选。这些年代的制品价格较低于元代、永宣及乾隆制品，鉴别的难度相对较低。剔红、剔黑、剔彩等品种，是大收藏家极为青睐的品种。
20世纪90年代以前，中国漆器多数被日本人收藏，但是随着中国政经的发展，这些漆器大量向中国回流，主要收藏群体是港台藏家，比如礼瀛的蔡礼瀛、乾坤的万健、雅典襍的陈仁毅、周家店的周中斌、居意的张富荃以及洪三雄等，目前正在向内地扩展，观复的马未都、清赏阁的王冬等都是代表人物。
北京清赏阁的王冬，致力于漆器的收藏和经营多年，是北京地区知名的漆器收藏者。为了得到满意的藏品，他经常前往伦敦、纽约、巴黎以及港台地区搜集，2007年12月就曾在法国巴黎PIASA秋拍中以6.3816万欧元竞得一件清乾隆彩漆戗金连庆方盘。是盘底有“大清乾隆年制”款，盘呈正方，是一件孤品。王冬接受本刊记者采访时指出，“漆器在市场上的流通量少，是一个冷门。与其他门类的文物艺术品一样，只有具有历史价值、学术价值、工艺价值的作品，才有收藏价值。只要是在工艺美术发展史上具有重要参考价值的作品，价格永远不会低。这两年好的杂项工艺品越来越受到了藏家的重视。元明漆器的纹饰以人物为上，有故事的更好，动物次之，花鸟再次之。漆器的存世数量太小了，拍场上出现过一些精品，大部分都进入收藏家之手，很难再出来。”王冬认为，从各个年代来看，“宋代的漆器国内民间收藏几乎没有，成交价格最高的几乎全部是明永乐御制漆器，永乐时果园厂的漆器当时价值就非常高昂，远高于官窑瓷器。乾隆漆器的价格没有永宣制品高，但是这两年涨幅也不低，‘春寿’宝盒的成交价就是一个明显的例子。”但有一个新的现象需要引起收藏者注意的是，受中国漆器价格大涨的影响，“现在市场上出现了很多日本漆器”。
有分析人士指出，近年来拍场上缺少精品漆器，一方面确实是因为量少，而更主要的原因则是，收藏家们觉得目前的价格还没到他们期望的目标，与同时期的官窑瓷器或珐琅器相比较，还有相当太的空间，相信在李氏家族旧藏漆器专拍的推动下，未来会迎来一个漆器的黄金时代。