紫砂杯做得很精致，杯身上雕着行楷“上善若水”四个字，张千一正坐在沙发上，欠身揭开杯盖，喝口茶润了润嗓子，他刚送走了一批来谈公事的客人。总算有个时间聊聊了，记者舒了一口气。“真抱歉，这几天太忙了！”张千一歉意地说，“这不，前几天到香港参加一个活动才回来，接着又进行考核，现在还在筹划明年建团60周年活动与双拥晚会的事儿。”是呀，他是太忙了，从约访到现在已近一个月了，总不得时间相谈。
张千一的办公室不算大，但处处透露着艺术家范儿。进门左手边是JVC音响，下面是功放器，一排四层四隔间的书架靠墙正对门摆着，左边隔间放着其主要音乐作品，有歌剧《太阳雪》，有信天游歌舞剧音乐精选《山丹丹》，还有云南题材的歌曲集《心不远，路就不远》等；中间两个隔间是一些文化艺术类书籍，右边隔间主要是文件资料。刚进门时。JVC音响正播放着歌曲，音质纯净优美，如水银泻地，惊为天籁。一曲放完，弹出光盘。张千一拿着光盘对记者说，这张光盘是玻璃制成的，比一般的光盘质量好，成本高，“这一张碟要6000多块呢，比蓝光的还好，国内还没有普及，一般要到国外去制作。”张千一说，作为一个职业习惯，他每天会在家定时听听音乐。
张千一创作的作品太多，好作品也太多。记者面前摆着其获奖作品单子，打开一看，真多！光获得国际、国内的大奖就有近百个。有人说，只要你爱听音乐，就会经常听到张千一的作品撞击你的心扉。有一段时间，你随意打开电视，调换频道，就会听到他的作品，这个台在放《赵尚志》，它的主题曲《嫂子颂》是张千一的作品；那个台在放《红十字方队》，它的主题曲《相逢是首歌》是张千一的作品；另一个台在放《孔繁森》，它的主题曲《走进西藏》，还是张千一的作品。
张千一有一种“点石成金”的手法，业界称他为“歌坛鬼才”，由他“染指”谱曲的歌捧红了不少歌手，一曲《青藏高原》使李娜红遍大江南北，而他的《在那东山顶上》又把谭晶推到了一线歌手的位置。从总政歌剧团到总政歌舞团，之后再走到总政歌舞团团长的领导岗位上，张千一坦言“担子很重，有压力”。但他认为有压力才有动力，这对他也是一个新的挑战与机遇。他说。虽然他在总政歌舞团团长的位置不久，但是感到总政歌舞团是一个人才密集度很大的地方，“大腕级”人物比较多，而且歌舞团的前任领导也留下了不少宝贵的规章制度和经验，他相信在这样的团队里工作，一定能续写辉煌，把总政歌舞团的优良传统发扬光大，并开拓创新。
对文化深入了解才能创作出有生命力的作品
军营文化天地：您有一部分作品，民族风情很浓，一个重要的原因是您注意吸收各民族的文化资源。据说您经常到各民族去采风，能否详细谈谈？
张千一：作曲家毕竟要有生活，要到生活当中去了解中国文化。中国地域非常大，民族也很多，所以就造成了中国的音乐色彩区很多。我们从音乐专业的角度来讲，光汉族的音乐色彩区就很多，有西北、东北、西南等等音乐色彩区。我写的《解放》《大唐赋》，包括舞剧《大梦敦煌》，它们都属于西北的音乐色彩区。但是我写的《嫂子颂》，则是属于东北的音乐色彩区。所以对我们从事音乐创作的人来说。确实应该多向生活学习，而且要了解生活的本质。音乐的本质。
军营文化天地：音乐色彩是一个什么概念？
张千一：音乐它有一个风格范畴，这种风格范畴就叫音乐色彩。我们说江南的音乐色彩秀美，西北和东北比较粗犷。各少数民族的音乐色彩也不一样，西藏和蒙古族受藏传佛教文化影响，新疆色彩区主要是受伊斯兰教文化影响。音乐就是一方水土养一方人，成为一个作曲家很不容易，你要了解方方面面。像我写藏族题材的作品，如《青藏高原》《走进西藏》《在那东山顶上》，包括今年给阿鲁阿卓写的《格萨尔》，这些都是藏族题材的作品。那么你要对藏文化有个全面的了解，不能只了解藏族的民间音乐。
再说蒙古族。它虽然也受藏传佛教影响，但是它的文化是草原文化，它低。而藏族则是高原文化，它高。所以他们的音乐色彩和文化背景有很大不同。歌唱草原的歌很多，它们有个特点，就是圆润浑厚，是接地气的。而藏族是高原文化，它是从天而降的。它是接天的。一个搞创作的人一定要对文化深入了解，才能创作出有生命力的作品。
反过来讲我们到任何一个地方去，并不是完全在写他们，其实是在寻找自己，写你最后感悟出来的东西，这是一个创作者真正需要的。我们采风是发现了对方还是发现了自己？我觉得最重要的是发现自己，通过你的采风，通过你对不同民族不同地域文化的了解，最后找到了自己的创作方向，找到了自己想要写的发自灵魂深处的一种感悟，我觉得这个是最重要的。
军营文化天地：我看您关于西藏题材的作品特别多，您刚才用了一个词“从天而降”来描述藏族音乐，特别好，您是不是特别喜欢藏族音乐？
张千一：我对藏族的音乐确实是情有独钟。一方面我从小非常喜欢藏族风格的音乐，它给我的感觉是高亢、明快、不沉闷。那时候听才旦卓玛老师唱的许许多多的歌曲，像《毛主席派人来》《洗衣歌》等，很喜欢。我一直在强调，我通过写藏族题材的作品，借助雪域高原，其实是抒发我作为创作者的一种情感。比如说《青藏高原》，它所抒发表达的是人与自然的一种对应关系，人面对自然的一种感慨。这种感慨包括很多方面：比如说人在自然面前那种渺小，人们感受自然的那种伟力，还有人们站在自然面前想和它对话等等。
军营文化天地：您的关于西藏的作品还有《走进西藏》和《在那东山顶上》，这两首歌也广为传唱。
张千一：《走进西藏》实际上是写人与精神之间的一种关系。西藏被誉为最后一块净土。而且它跟《青藏高原》是真正的姊妹篇，如果说《青藏高原》是从天而降，是天外的声音，那么《走进西藏》就是从海拔最低的地方一步一步走向高原。因为很多人是泛理想主义者，或者说泛精神主义者，到了西藏每个人肯定会有不同的感受。歌词里面也写到了“走进西藏也许能发现理想，走进西藏也许能看见天堂，走进雪山，走进高原，走向阳光”，走向无限了，这是人与精神之间的关系。那么第三部西藏题材的作品就是《在那东山顶上》，谭晶的成名作，谭晶当年刚刚大学毕业到歌舞团来，那时候她22岁，我写这首歌的时候，需要找一个歌唱家来唱，我就说谭晶行。《在那东山顶上》是仓央嘉措的情诗，在这部作品里我写的是人与人之间的一种依恋关系。写的是在天边的那一对年轻的恋人，一种最纯真最美好的爱情。说这种爱情在天边，是因为那儿海拔高，是一个特殊的地域，那感觉就像我们到了纳木错湖，看到天上的河，在那儿有一对恋人一样。最后，我再说我另一部藏族题材的作品《格萨尔》，这肯定不是我创作的最后一部藏族题材的作品，这是我去年年底为舞剧《格萨尔》创作的主题歌，后来我专门请阿鲁阿卓演唱，现在这首歌影响力很大，也是她的代表作品，2012年8月获得了CCTV—MTV盛典的最佳音乐电视大奖。这首歌写的是人与历史之间的对应关系。让总政歌舞团成为先进军事文化的一面旗帜
军营文化天地：当了团长以后，对您的创作有没有影响？
张千一：我当团长以后，应该从两方面来看待对我创作的影响了。一方面对我个人的创作是有很大的影响，因为创作是需要时间思考的，写什么，怎么写，这是需要思考的。你没有思考的时间了，就觉得受点儿影响。但是我会用更多的时间来思考团队的建设和发展，把创作方面的一些经验和体会，用于整个团队这样一个大的建设和发展。所以我觉得，虽然个人创作时间少了一些，但是能有更多的精力来考虑团队大的建设和发展，从另一方面讲，团队建设和发展实际上也是一种创作。
军营文化天地：能不能具体谈谈团队建设这块？
张千一：人家都说总政歌舞团是全军第一团，作为团长，我自己不敢这样说。但是在有些方面确实是其他团队不能比的。我原来在总政歌剧团，来了以后的确有很多感触，感到这个团体优秀人才的密集程度是最高的。这个团有许多有名的歌唱家、舞蹈家和作曲家，其人才的密度，应该是中国文艺团体当中最高的，你在这儿逛，一不小心见到的都是名人，这是总政歌舞团很重要的一个特点。
另外总政歌舞团有着它的光荣传统，这个团能够打硬仗，打攻坚战。就是当国家需要的时候，它肯定是冲在第一线的。国家需要有两种：一种是国家重大的活动，比如说像建党、建国、建军周年庆以及每年一度的双拥晚会等活动：国家需要的第二个方面，就是国家出现重大事件，比如说自然灾害，包括洪水、冰雪、地震，还有前线打仗以及平乱等。在这些情况下，总政歌舞团一定是冲在第一线的，去慰问演出，去鼓舞士气等等。所以说总政歌舞团真的是代表着国家，代表着军队的一种形象，所以说总政歌舞团是“国家队”。
总政歌舞团还有一个优良的传统就是“为兵服务”，我们的艺术家上得了殿堂，也下得了边防，既能到维也纳金色大厅、悉尼歌剧院等国际一流的艺术殿堂开演唱会。也能深入到边防哨所为官兵歌唱。
军营文化天地：您是如何领导这些高密度的艺术家们呢？
张千一：从团里的工作来说。比如说现在重点思考的是明年建团60周年庆祝活动。明年是总政歌舞团成立60周年，按中国的老传统来讲，60年为一甲子，过一甲子这很重要。很多老领导、老歌舞团的团员，包括我们现在团里的艺术家们，也都希望建团60周年这个活动能够促进我们歌舞团进一步的发展和辉煌。
我们计划做一系列庆祝建团60周年的活动，具体来说是做好“六个一”：第一个“一”是一系列的演出，包括“为兵服务演出月”，我们“重走光荣路”活动，我们在国家大剧院集中演5台不同的晚会和作品，比如说“名家与经典”和“军旗下的歌声”等就是展示我们合唱团的实力。舞剧《铁道游击队》展示的则是我们舞蹈队的实力：第二个“一”就是拍一部电视专题片，共6集，集中反映我们60年的辉煌，并给观众全面地介绍一下总政歌舞团：第三个“一”就是举办一次高峰论坛。总政歌舞团成立60年。出现了这么多优秀的艺术家，涌现出这么多优秀作品，形成了这样好的一种优良传统，是有它的道理的，需要从理论方面梳理一下，这个是很有必要的：第四个“一”就是出一批出版物，包括画册，回忆录等，它的重头还是在光碟和CD，我们要多出一点。将来把它作为一种精神食粮送给部队的官兵。他们也特别喜爱这些歌唱家：第五个“一”就是我们要搞一次团史展览。还有一个“一”就是举办一台主场晚会。我们把它叫“六个一”工程。
军营文化天地：这确实是一个周全而又隆重的团庆活动，除了这些最近还有没有其他的动作？
张千一：同时我们也不能停下创作的脚步，目前有两个任务需要考虑，一个是建团60周年主场晚会，这个是需要一些新创作的。另一个就是2013年的全军舞蹈电视大奖赛快开始了，这个都要做好准备。彭丽媛团长曾讲过我们要有演着的，有排着的，也有想着的，我觉得她讲得非常精辟。作为一个文艺团体一定要有演的东西，你没有演的不行，在演的同时你还得有排的作品。你排着这部作品你就得有想着的东西。作为团长我是主管创作的，2014年那一年有全军文艺会演，我现在就得思考。只不过我们现在在行动方面先把建团60周年活动搞好。
军营文化天地：很多人都说总政歌舞团的团长是最难当的，你觉得难当吗？
张千一：我觉得当总政歌舞团团长确实不容易，但是好在这个团的团风非常好，传统非常好，作风非常过硬。我们的政令是很畅通的，我们有什么重要的任务布置下去，各个二级队包括底下的每一位演职人员都是坚决地执行，这一点总政歌舞团确实是非常的优秀。这也使得我这个当团长的感到虽然很辛苦，但是对工作还是充满着乐观，而且也充满自信。我想尽我的可能，把总政歌舞团的工作做好，让总政歌舞团的传统发扬下去，让总政歌舞团的辉煌延续下去。
军营文化天地：那您上任以来有没有什么新的举措？就是所谓的烧“三把火”？
张千一：没有。因为我想是这样的，歌舞团它本身的管理制度是比较完善的。每一个团在制定规章制度方面可能会有微小的差异，但这没有关系。我现在就是做好贯彻和解释的工作。因为我们过去有的时候对上面的规定理解得也不一定是特别细。
军营文化天地：刚才您说在这个岗位上确实有些不容易，有哪些方面不容易呢，能否详细谈他一下？
张千一：我觉得第一个是它工作量很大，因为总政歌舞团的歌队、舞队都是一个非常优秀的团队。演出能力也很强。所以说我们很多演出，包括任务性的，非任务性的，都要我进行协调，而且工作的范围也比较广。我原来在歌剧团的时候相对单一一些，因为歌剧团就创作歌剧，它没有歌舞团的工作量大，工作范围广。
军营文化天地：这对您也是一个新的挑战。
张千一：对我来说是一个新的挑战，所以说这是我感觉不容易的地方。你比如说我每天都要在单位坐8个小时以上的班。我每天早晨很早就得起来。在家吃完饭后到团里来，下午有的时候到晚饭以后才能回去，这就打乱了我过去的生活节奏。到歌舞团来当团长使我改变了自己的生活。改变了自己的节奏，这也算是一个不容易。
另外，因为歌舞团它有优良传统，有很多已经成型的、成熟的这样一种建团规律，发展模式。我们一方面要遵循这样的规律，沿着这种好的传统继续努力工作。同时也要想一些新的问题，寻求一些能适合歌舞团未来更好发展的一个思路，这个对我来说也确实是不容易。
还有一点不容易就是明年正好是我们总政歌舞团建团60周年，彭丽媛团长把接力棒交到我手上了，要把它做好，感觉到压力很大。还有一个压力就是我本人是搞创作的，我不仅自己要创作，还要带着我们的团队创作出更多更好的新的作品。我接任团长以后，也应该在抓新作品搞好作品方面下功夫。另外后年全军文艺会演，我也感到压力很大，一直在思考总政歌舞团应该拿出什么样的好作品参加这个会演。这一下子就把我两年的时间占满了。但是我想，我可能能力不是那么强，但我有这种愿望，尽自己所能，努力地把歌舞团的工作做好，能够为中国文化事业的大发展大繁荣，为弘扬先进军事文化。为提升中国文化的软实力尽到自己应有的努力，让我们这个团队也在这几个方面能够继续创作出优秀的作品。
军营文化天地：最后一个问题，十八大提出建设社会主义文化强国。作为全国一流艺术团体，在学习贯彻十八大精神方面，您还有哪些想法和做法？
张千一：目前团里主要还是配合双拥晚会展开工作，因为双拥晚会是明年非常重要的晚会。我们把学习贯彻十八大精神投入到双拥晚会具体筹备工作中去。双拥晚会有很多节目是直接歌颂十八大的，歌颂这十年来在科学发展观指导下建设的成果，我们很多演员，也都在参加歌颂十八大的一些演出活动。所以说，我们一定要以十八大为契机，更好地从文化建设方面。努力建设好团队，让总政歌舞团成为先进军事文化的一面旗帜。
杯子里的水浅了再满上，窗外的落雪在一点点融化，时针与分针不知不觉地在12点处合在了一块儿。张千一的语调时而缓慢，时而严肃。谈到他的创作经历，他语调缓慢而沉静，好像沉浸在艺术的氛围中：谈到发展先进军事文化总政歌舞团的责任与担当时，他又严肃认真，字斟句酌仿佛在思考百年大计。这是2012年12月21日的一个中午。天气晴好。
责任编辑：方莉