儒家讲求的是稳定和秩序，因此，好的家具都是超稳定结构，“百年不倒”。你花纹再活泼，雕刻再复杂，都是在一个稳定的结构内发挥，而不是漫无目的地张扬个性。它的用料，比如一张椅子，从最粗的地方到最细的部位，粗细变化井然有序，丝毫没有对比过于强烈或者变化过于剧烈的地方，犹如一首优美的乐曲，按照一定的韵律逐渐变化，充分体现了儒家追求的“君臣父子”的秩序感。明式椅圈和扶手的主要走向是趋于收缩的，成为一种内敛的态势。而明式家具中的拔步床犹如建筑一样，有廊，有便所，紧紧地包裹着内部空间，显示出对于“礼”的尊崇。
道家和禅宗：吹来自然、平和、空灵之风
这种沉重和封闭的感觉，似乎与道法自然、禅讲顿悟并不统一。但是，中国红木家具就是这么神奇，把三种思想完美地结合在一起。
道家崇尚自然，中国古典家具的制作工艺特别讲究本色。特别是明式红木家具，所采用的材料都具有美丽的花纹和色泽，显示出自然色调，呈现一种令人舒适的感觉，体现了对自然材料的崇拜。在制作工艺上，红木家具上都有一定的缝隙，不了解的人认为这是粗陋的象征。其实，中国古代工匠早就发现了干缩湿涨的现象，如果用铁钉固定，用胶粘住，家具很快就会变形损坏。聪明的工匠利用燕尾穿带，将木材巧妙地穿在一起，留出了让它自然变化的伸缩缝。在一个稳定的框架内，木头可以按照它的性质随意变化，这就是“道法自然”。
至于禅宗，则为明清红木家具注入了“空、静、素”的哲学意味。中国文人书斋多半也有禅室，人们可以在其中静静观照内心世界。适合这种审美需求的家具，自然也充满了“禅”的韵味。比如用竹、花鸟、山水等作为纹饰。即使是动的东西，也能将其符号化，如“团龙”，一条张牙舞爪的龙变成团龙，就显得静雅、平和。
明式红木家具造型追求简洁、通透、空灵。这种家具上的空，和方、圆、线、面之间的对比，能引发人的禅机，其中蕴含着古人超然身外的哲理寄托。
明清红木：奢侈的理由
红木，是采用最多、最贵重的优质硬木，但传统红木家具所选用的木材并非都是同一树种，其品种和名称多达十几种，如酸枝、红木、老红木、新红木、香红木、红豆木、花梨木、新花梨、老花梨等。近些年来，还有所谓巴西红木、泰国红木、缅甸红木、老挝花梨、越南花梨等等。红木家具的陈设使得满室生辉、富丽堂皇，幽雅高贵。其集保值、实用、观赏于一体。一棵红木成材需要几百年，自然资源的日益减少，因而弥足珍贵。
说起家具，无非是桌椅板凳、木床木橱。然而，古典家具自有其欣赏的价值和艺术的魅力。时下，对于红木家具，有学问有修养的人爱之；时尚白领家庭宠之；商界巨子钟情之一。总之，红木家具以其精美、厚重、色调统一牢牢地抓住了人们的视线。从外形来讲，其重视表现中国传统文化对礼制的推崇。从内涵来讲，其庄重中蕴涵着浓浓的东方古老文化气息。一件选材考究，雕饰精美的红木制品，它不仅是一件家具，而是一件工艺品，成为一种地位象征。因此，自明朝至今，红木家具在历代都在流行。
中国是著名“礼仪之邦”，崇尚端庄行为举止，而这种文化和审美观在红木中式家具的构造和制作上均有反映，中式古典家具的构形，大多以直线为主，方方正正，给人以端正沉稳之感。以形态和图案而言，古典红木家具既矛盾又统一，外
价格
为了买到称心如意的红木家具，应该按型、艺、材的要求货比三家，千万不要贪便宜，以免上当受骗。
明清红木：不一样的收藏
2004年11月，一对明代黄花梨四出头官帽椅在北京翰海的拍卖会上以181.5万元成交。明清红木家具不仅是艺术品，更有价值的地方在于它是中国文化的重要组成部分，且和中国文学、中国书法、中国绘画一样自成体系，历史悠久，民族特点鲜明，风格突出。
收藏首选明式
人们的生活方式决定家具的式样。在中国，魏、晋时代人们习惯席地而坐，因此对家具的要求不高。到唐朝，人们的生活方式发生变革，人们开始坐在椅子上，双足悬起，家具才逐渐兴起。宋代以后，家具的制作工艺渐渐成熟起来，并且到明清时期达到了鼎盛时期。毫无疑问，明代红木家具是在宋、元家具的基础上发展起来的，它最终形成了最有代表性的民族风格“明式”，其产地主要有3处：北京皇家的御用监、民间生产中心苏州与广州。
明式红木家具的品种十分丰富，保留至今的主要有凳椅类、几案类、橱柜类、床榻类、台架类等，此外尚有作为屏障之用的围屏、插屏、落地屏风等，其中以花梨中的黄花梨效果最好。由于硬木色泽柔和、纹理清晰、坚硬而又富有弹性，所以明式红木家具的横断面很小，造型也就显得线型简练、挺拔和轻巧且很少施用髹漆，可以充分显示木材本身的质感和自然美。
明式红木家具的制作工艺精细合理，全部以精密巧妙的榫卯结合部件，大平板则以攒边方法嵌入边框槽内，坚实牢固，能适应冷热、干湿变化。而高低宽狭的比例或以适用美观为出发点，或有助于纠正不合礼仪的身姿坐态。装饰以素面为主，局部饰以小面积漆雕或透雕，以繁衬简，朴素而不俭，精美而不繁，通体轮廓及装饰部件的轮廓讲求方中有圆、圆中有方及用线的一气贯通而又有小的曲折变化，整体的长、宽、高，整体与局部，局部与局部的比例都非常适宜。因此，明式红木家具乃是收藏家的首选珍藏品。
清代的红木家具造型已趋向笨重并一味追求富丽华贵，繁缛的雕饰不仅破坏了造型的整体感，而且触感也不好。不过在民间，清代红木家具仍沿袭着明式程式，保留了朴实、简洁的风格。
根据学者的研究，清代红木家具工于用榫，不求表面装饰；京作重蜡工，以弓镂空，长于用鳔；广作重在雕工，讲求雕刻装饰。装饰方法有木雕和镶嵌。木雕分为线雕、浅浮雕、深浮雕、透雕、圆雕、漆雕镶嵌有螺钿、木、石、骨、竹、象牙、玉石、珐琅、玻璃及金、银、金属饰件等。装饰图案多用象征吉祥如意、多子多福、延年益寿、官运亨通之类的花草、人物、鸟兽等，且构件常兼有装饰作用，特别是脚型变化最多。
北京故宫博物院太和殿陈列的剔红云龙立柜，沈阳故宫博物院收藏的螺钿太师椅、古币蝇纹方桌、紫檀卷书琴桌、螺钿梳妆台、五屏螺钿榻等，均为清代家具的精粹。
收藏注意内容
年代
中国古典家具有数千年的发展历史，但流传至今，明代以前的家具已是凤毛麟角：明清家具民间虽尚存少量，且数目将越来越少。物以稀为贵是中国古典家具具有增值功能的重要原因。古典家具制作年代愈久远，存世量愈少，价格自然也就相对昂贵。
材质
用红木材料制成的家具历来被公认为古典家具收藏的上品，市场需求量大。
品相
它指家具的结构、线条、比例、木工、雕工以及整体所呈现出的美感。常见的品种、款式，数量肯定多，比较容易觅得，价值不会太高；倘若拥有罕见的款式，那价值就可以列入拍卖一级了。
明清红木家具经过岁月的沧桑、时代的变迁，难免有所残损，自然影响到价值，这就得考虑家具的完整性，一般只要不是主体结构的破坏，局部细部的修补，修补得好，一样具有收藏价值。