植物纹样在现代园林景观中的应用研究

zoޛ)j首总结其创新性的发展,有利于提升现代景观设计的文化艺术性,它对中国传统装饰艺术的传承发展具有积极的意义。

关键词 植物纹样;景观设计;装饰艺术

中图分类号:TU986 文献标志码:B DOI:10.19415/j.cnki.1673-890x.2019.11.023

1 植物纹样的特点

植物纹样是装饰纹样的重要组成部分,其因农业应运而生,在发展中与宗教、社会文化等充分融合,经过转型和发展,在装饰纹样中占据越来越重要的作用。从远古时代植物纹样的产生到现在的普及,其发展具有灵活性、多样性和象征性的特点[1]。

1.1 灵活性

植物纹样的灵活性表现其表现形式相对于动物、风景等其他纹样更丰富和灵活,植物的各个部分如花、枝、叶、果实之间通过单独或组合形式能够形成丰富的纹样。植物纹样的表现方式具有灵活性,可以满足室内外各类装饰需求。室内空间中,陶器、瓷器等工艺陈设品,家具、灯具、窗帘、壁纸等装饰物上的花纹,以及室外空间中,门窗、景墙、栏杆、门楼、建筑屋顶等都有植物纹样的影子。相较于动物图案与风景图案,植物纹样的灵活性优势尤为凸显。动物图案虽然细节处理精细,但由于其造型上难以解构,观者的欣赏空间及想象力受到局限。风景图案造型较为单一,所表达的艺术性不强,不能广泛应用于园林景观中。而植物纹样可以进行灵活解构或重组,以满足不同装饰器物的形体需要,与不同的装饰材料或部位相匹配,达到纹样与空间的巧妙结合。例如,园林中的空窗和门洞就是简单地运用植物的外型轮廓,而墙体和屋顶的装饰就较为精致细腻,植物的布局与造型更鲜活秀丽。用花卉朵花、枝花、含苞、舒瓣的不同形态,再加上花茎随纹样走势的伸展连接来变现植物的自然状态,丰富而生动。植物纹样与几何、人物、动物的结合形式也灵活多样。植物纹样因其独有的形态特征令人赏心悦目,其通常传递的美好寓意也深受人们喜爱,因此更适合应用于日常生活的装饰中。近年来,随着工艺材料的推成出新,植物纹样的风格和表现手法也日趋丰富,更加契合当前园林景观设计多元化的发展趋势。

1.2 多样性

植物,树木花草之总谓,植物纹样之本。在早期的人类文明中,从生存到治疗、绿化以及制作交通工具,“植物”从经济基础范畴逐渐走向上层建筑领域,成为众多艺术创作的重要题材。我国幅员辽阔,气候类型复杂,多变的地理环境产生种类繁多的植物。植物纹样作为植物的表现形式,在其长远的演变发展中,密切地与人们的精神生活和物质生活想融合。通过植物自身所蕴涵的特征、品质和寓意,结合表现形式、创造手法、材料的不同而变得多样化。如荷花,其圣洁的品质,与佛教相宜,在装饰中形式新颖,造型丰富。还有许多中国传统植物,如牡丹、绣球、栀子、芙蓉、山茶、梅、竹等也经常作为植物纹样。

1.3 象征性

植物本身在历史的发展中占据了重要的地位,其所蕴含的文化、艺术和美学价值,通过纹样的形式变得丰富、深刻,且流行。人有品性,植物亦然。梅有傲骨,兰有清幽,不同植物的习性、形态等特性常常被用作与人的品性相比拟。将纹样形式人形化甚至人性化,借纹样抒情,吻合“以形写意”“形神兼备”的行为和意志。植物纹样通过其多变的组合形式,丰富的寓意内涵,被灵活地运用在布料、家具、室内外装饰甚至界面设计中。植物纹样灵活的形式、丰富的文化内涵、极强的适应性,重塑中國传统装饰的审美内涵,其蕴含了独特的审美传统,同时也代表着中国传统装饰艺术的历史脉络。人类早期,植物纹样主要是多植物生态和人类生活的记录。随着宗教、哲学等思想的传入和碰撞,植物纹样从简单的记录转化为艺术的表达。再随着社会经济的发展,植物纹样走下神坛,进入普罗大众,表现为不同人的不同意志。植物纹样的发展体现了中国永恒的吉祥心愿,永远的大众艺术,传递了以中国为代表的东方设计文化。自古至今,中国善于托物传志、借物喻情,善于借助植物纹样,表达自己的理想和对美好生活的向往。

2 植物纹样在现代景观中的应用分析

2.1 铺装

园林景观地面铺装,是园林空间的特定要素。地面铺装不仅是连接各种景观要素的重要纽带,而且对空间的艺术性表现和文化传承起着重要的作用。古典园林中常用植物纹样进行装饰,如图1所示。例如,扬州何园的船厅周围以鹅卵石、瓦块构成波浪水纹的地面铺装,惟妙惟肖,生动形象,水里还有松鹤倒影,寓意健康长寿;用牡丹纹样的铺装与牡丹厅相呼应[2];武汉园博园的铺装则将形状不同的卵石和砖瓦进行严格的色彩组合铺装,图案以四季景色作为题材,兼具防滑的实用性和观赏古典工艺的艺术性[3]。

2.2 景墙

“景墙”这一种构景要素是现代园林发展的产物。近年来,很多美丽乡村建设都把景墙作为村文化建设、提升村镇文化内涵的重要方式。景墙作为景观空间中的建筑小品,其结构大致是界面性的墙体设计。而植物纹样的在墙面上结合新技艺、新技术可以达到艺术思想与传承历史的有机结构。例如,何园牡丹厅东墙歇山尖上有块大幅砖雕“凤穿牡丹”,应景富贵的主题。新农村建设中,重要节点上常用景墙来进行装饰,和村文化特色的展现。墙面上用传统植物纹饰如菊花、竹、梅花、荷花、荷叶、兰花的图案设置漏窗或形体的变化形成视线的穿越,使得空间互相渗透的同时又增加了空间层次[4]。

2.3 门窗

园林门窗在现代园林建筑中一般用于室外的游廊或隔墙上。具有双重功能,一可作为空间分割使用,二可将内外景物联系,起到观赏的效果。园林景观中门窗种类繁多,门窗的装饰也相当丰富,如图2所示。在古典园林中,门窗满足建筑的实用功能,同时也体现了建筑物所有者的精神需求和美好向往,如祈求和平、财富和名望等。例如,苏州网师园的门楼挂落上就刻有梅花、竹子、蝙蝠等动植物纹样,栩栩如生,好似空中楼阁,古雅秀丽。鹿和松树常刻于建筑门上,寓意长寿;喜鹊登梅的纹样寓意喜上眉梢,好运连连。古典园林门窗上还多用梅、兰、竹、菊的纹样用来象征士大夫精神品格。尤其是梅,作为傲雪迎寒的花木,常被文人雅士作高洁、清雅之喻。竹子、水藻纹的纹样在园林建筑门窗中也出现较多。水藻纹样寓意辟火,保平安。

2.4 其他

景观小品种类丰富,装饰性强。现代景观设计返璞归真,方砖、栏杆、装饰瓶器可以根据不同园林建筑风格体现不同的装饰效果。何园的栏杆应用了植物海棠花的纹样,寓意富贵满堂以及告诫家人要珍惜现在;同时,还应用了荷花和荷叶的图案,寓意高洁。砖石上多出现团花莲纹,葡萄纹、石榴纹展现硕果累累的寓意。壁画中的植物类场景绘画,涌现了大量接近自然风格的树木、花草等形象。例如,银杏、柳树、丛竹、芭蕉、松树等都成为敦煌壁画的题材;娑罗树、菩提树、棕榈、荷花等与佛教文化息息相关的植物也成为寺庙建筑装饰中常出现的元素。

3 新时期植物纹样在景观设计中的创新与发展

当今社会的飞跃式发展和科学技术的创新改变了人们的生活方式。人们接受新事物的速度越来越快,对事物的审美也在不断变化。而造型规矩、图案繁琐、缺乏个性的传统装饰纹样似乎已不再适合现代人的审美要求,但传统植物纹样的丰富内涵、美好寓意仍为现代人所喜爱。因此,作为现代设计师应该继承、发展、创新植物纹样,更好地用现代设计理念为植物纹样的多元发展注入新鲜血液。

3.1 新技术新材料的应用

现代设计从材料和技术方面体现了人们现代的审美心理。材料是反映价值象征的载体之一,任何历史时代都使用特定的制造材料。在古代园林景观设计中,植物纹样装饰材料所采用的景观设计相对简单,主要是在木材、园路铺装、砖雕、瓷器的装饰。随着科学技术的革新,社会经济的发展,现代设计中材料上的运用会呈现出多种多样的现象。不同材料的呈现给人带来不同的视觉冲击力。例如,塑料、金属、玻璃、竹藤、纺织品、石材等新型材料应用而生,种类愈来愈多。传统纹样与新型材料的结合,可以丰富装饰效果,体现时代气息。

植物纹样在景观设计上的装饰手法也具有现代化的气息。墙壁、栏杆等上的植物纹样的装饰可以采用各种工艺进行,如涂饰、彩绘等方法。铺装、门窗等可以通过各种工艺技法进行加工处理表现,如雕刻、镶嵌等[5]。现代设计促使当前设计师对材料的选择多样化,技术上更科学、更理性、更人性化。传统植物纹样在产生和发展的过程中逐渐打破表现技艺、运用范围、材料载体的局限,进入了一个更加开阔的局面。

3.2 传承中创新发展

优秀的设计作品无论现代工业和现代材料的发展如何迅速,都必须从传统中汲取营养,挖掘精髓,为现代设计理念注入新的动力。植物纹样在园林景观中的应用只有在大众艺术的基础上,感悟传统纹样的经典艺术精神、结合现代各种设计理念,兼收并蓄,创造出符合满足新时代新空间内需求的表达形式。对于传统植物纹样的传统技艺或表现形式需要结合现代审美观、价值观,与国外文化相互借鉴,取其精华,弃其糟粕,从本质上创造一个属于我们本民族的现代景观设计,并能够为国际社会的所认同。中国传统的木雕艺术、砖雕艺术等作为一种广为流传的艺术形式,为现代设计提供了极为丰富的艺术资源,加上生活的艺术,必然得到民众的喜爱,产生雅俗共赏的艺术效果。

3.2.1 装饰纹样的功能化

现代设计追求功能设计理念,同时追求装饰化。任何设计的出现都是由人们创造出来的,但为了传播深远,设计物体还必须具备使用的功能。就像现代家具装饰纹样一样,纹样的装饰功能也逐渐成为人们追求的潮流。设计师们也越来越关注纹样装饰中的功能性设计理念,遵循自然和谐的理念,倡导新材料和新艺术的应用,体现环保性。倡導纹样装饰设计的功能,满足功能要求,倡导节约而不奢华浪费。

3.2.2 以传统艺术为载体

现代景观设计多元化的发展也融入了传统艺术如雕刻艺术。雕刻艺术中包括砖雕、木雕、竹雕等形式,为当今景观设计多元化的发展提供了灵感来源。当前,墙体的砖雕、建筑门窗的木雕、竹雕景观小品在公园、广场为主的公共空间的墙面处理上屡见不鲜。如雕刻艺术中凹凸不平的效果,精致的表现手法,特殊的肌理效果,由精雕细琢的设计方法形成的空间形态,装饰感更强、更耐人寻味。

4 结语

中国传统植物纹样的造型从最早的记录植物自然状态开始,加入人类生产生活的片段,最后上升到艺术价值,其发展带着历史发展的文脉。无论是在古代还是在当下,传统艺术往往通过其外在的表现形式,来显现出一种内在的精神。中国深藏意蕴的传统植物装饰纹样的创新和发展,不是简单形式的模仿,而是深究纹样的文化内涵和精神特质,如官式建筑中用于装饰的植物纹样是权力的象征,但也都代表着吉祥如意,幸福安昌的精神追求。艺术是民族的,才会是国际的,现代景观设计中加入传统植物纹样,正是表现了对传统艺术的文化传承,也恰好适用于传达现代人的设计意念及现代景观空间的装饰需求。我们要对跳出不同的时期,不同艺术形式的固定形象与意蕴,跳出符号化的藩篱,以时代的审美观念赋予其新的形式和内涵,激发出直抵心灵的力量。

在现代设计中,植物纹样的继承和发展是开放和包容的。使用新材料和技术重新组合,对传统的型的赋予现代的形状。通过传统艺术的历史延伸,我们可以看到,虽然传统纹样艺术在高度和信息化的现代社会中受到很大的影响,但发展的契机也紧随其后。在艺术中,新的观念与思维方式的介入为人们重新审视传统文化观念提供了更多的反思维度,并为植物纹样的呈现方式也提供了更多的方式。这样的设计有了文化的加持会走得更远,也是我们未来设计会更需注重的方面。

参考文献:

[1] 邢海涛.植物纹样在现代室内装饰设计中的应用研究[D].北京:北京林业大学,2010.

[2] 李丽,钱泽宁,居萍,等.植物文化在扬州古典园林建筑装饰中的应用[J].福建林业科技,2018,45(2):120-123.

[3] 周娜.浅析古典园林铺装元素在中国现代园林景观设计中的应用[J].现代园艺,2018(2):82.

[4] 李子亮.北京市园林空间中景墙的应用研究[D].哈尔滨:东北林业大学,2015.

[5] 龙如月.中国家具传统纹样的现代运用方式研究[D].杭州:浙江农林大学,2017.

(责任编辑:刘昀)