2004年春天，笔者陪一位朋友到吕家营选货，在一间堆满破旧山西家具的房间里，一张黑乎乎的雕花双屉桌引起了笔者的注意。这张桌子虽然脏旧，但抽屉面的大红牡丹雕刻和抽屉下方的三幅开光花卉雕板却很生动。于是，笔者向朋友推荐，并以400元人民币的价格买下。当这张桌子被清洗修复后，笔者和朋友都惊呆了：在柔和的夕阳下，木器古朴雅致，雕刻生动雍容，漆色班驳清丽。啊，原来是件“康熙五彩”家具！这使我想起两年前的一个艺术品拍卖会预展上，一张同样款式的“康熙五彩”雕花单屉桌，起拍价就5000元人民币。用400元买到一张品相不错的“康熙五彩”雕花桌，真是捡了个漏儿！
北京较有规模的古典家具市场，主要有古玩城的古典家具城和潘家园的兆佳古典家具市场等。前些年，市场货源充足，可以挑选的古典家具很多，近些年来，随着古典家具的收藏热，市场上的精品、珍品愈来愈少，仿古家具逐渐变成了主角。目前，在北京南郊的吕家营一带聚集着不少经营古典家具的山西老乡。他们将未修复的古旧家具(俗称“毛货”)运到北京，由经销商挑选和修复后销售。其实，那些经销商就是凭着眼力和市场嗅觉，从成堆的破旧中淘金。
山西古典家具是中国家具六大流派之一(京作、苏作、晋作、广作、宁作、海作)，造型拙朴、气韵生动、用料大气、体量朋硕。山西古典家具蕴涵着博大精深的华夏文化，凝聚着山西人民的勤劳、智慧、淳朴与豪放，体现了山西人民的审美情趣。
山西古典家具基本保持着乾隆以前的明式风格，由于交通闭塞，滞于往来，晋北的家具形态甚至还有着宋、辽时期的影子。山西民间古典家具，既着蕴涵着博大精深的华夏文化，又蕴涵着深厚的山西民间民俗文化，给人浓郁的古典美、拙朴美、率真美。
山西古典家具多以本地出产的核桃木和榆木为原料，施以描金彩绘髹漆。经过百年乃至数百年的使用，木器漆色斑驳，木纹浮现，包浆润泽，以及表面留下的块块烧痕，都产生浓重的沧桑美和年代感。人们可以想象：时间的长河使它拥有了多少主人，又经历过多少故事。随着时间的推移，主人还要更迭，故事还要延续。说到这些，收藏家们也会感慨了。
山西古典家具，以晋南的晋城。运城和临汾等地区最为精道。这里地处黄河中游，是中国古老文明的发祥地，是传说中尧都。舜都、禹都的故地，是关羽、柳宗元，王勃。薛仁贵、司马光等历史文化名人的故乡。山西东临明清时期的皇都北京、西、南临华夏文明的发祥地陕西，河南，特殊的地理位置使这里文化汇聚交融，厚积勃发。
山西古典家具的特征之一是建筑感。山西古典家具的造型，汲取中国古代建筑之意象，具有立体感、巍峨感。如：圆角柜类家具总体端庄稳重，主框架用料大气，梆厚板实，造型结构很像建筑模型。如：圆角柜门吸取建筑隔扇门的做法，以门边上下两端伸出的木轴旋转启动。如：在柜帽之下装上椽头造型装饰，增加家具的立体感和艺术韵味等。
山西古典家具的另一特征是雕塑感。山西古典家具的雕刻气韵生动，工艺精湛，内容丰富，寓意美好，材料厚重。雕刻风格总体上是粗犷和拙朴的，但粗中有细，拙中寓巧，具有强烈的感染力和玩味不尽的魅力。
山西古典家具在款式和雕刻纹饰方面丰富多彩，富有创造性和多样性。勤劳智慧的古代工匠以创作之心打制木器，既继承了传统的款式风格和纹饰特点，又具有创新和个性风格。在山西古典家具中，很难找到款式，纹饰和规格完全相同的木器。
采用双层木板制作柜门和抽屉面，是山西古典家具的一大特色。对表层木板进行浮雕和透雕，底层木板为素板，用铁钉或大铁铆钉将双层木板固定，配之粗犷拙朴的铁活。大铁铆钉的应用是山西古典家具的一大特色。在屉面、柜门、镖箱、大门等木器的制作中，大铁铆钉起着固定和装饰的双重作用。睿智的先贤们把铁与木，冷与暖，刚与柔，点与线与面等如此和谐地结合，使人们感受到的美更为丰富，更为立体，更为强烈。
雕花类桌、柜是山西古典家具中的精彩。其雕饰的内容之丰富，气韵之生动，工艺之精湛，天下无匹！相比同时期北方其他省份的雕花类桌。柜，如：山东的柜门和抽屉面多采用单层木板，工艺多为阴刻或浅浮雕，配之的金属活也较纤弱。如：临近晋北的内蒙古地区的桌类家具，在造型上受到晋作家具的影响，但木器屉面上重彩画而轻雕刻。其绘画和雕刻内容多以马、牛、羊等牲畜为题材，有浓郁的草原游牧文化特色。
人们把有多种鲜艳漆色的山西古典漆木家具称为“康熙五彩”。木器经过漫长的岁月消磨，当时的大红大绿已火气全无，斑驳的漆色显得格外优雅沉静，既使人联想起昔日的富丽，也使人感怀光阴的流逝。木器从外观到内涵给人予独特的美感，这是紫檀、红木类古典家具所不及的。在山西古典漆木家具上，古代工匠对大红大绿等鲜艳颜色的运用魄力和艺术灵感，决不逊色于抽象派艺术大师毕加索。人们可以深切地感悟到：大俗者，大雅哉！
山西的朱红漆木器具有特色。其色如中国画中的朱砂，红中带粉，俏丽雅致。在朱红漆之下，往往还先施一层薄薄的黑色底漆。在朱红漆之上，用金漆以线描之法绘制图画，内容多为山水、花鸟、人物或吉祥图案等。随着岁月的消磨，木器在淡静的朱红之中露出抹抹黑色，描金图案也若有若无，若现若隐，时间的长河使木器的漆色之美进入了佳境。也有完全不同的做法，笔者收藏的一对山西朱红漆大门，其色在臆胧的黑色之中透出沉稳的朱红。据卖货的山西老乡介绍，原以为这是黑漆大门，经过清洗，表层的黑漆由于年久风化而大部分剥落，而下层的朱红漆则保存完好。那乌中映朱的深沉、沧厚和雍容，引人静品，耐人玩味。
山西民宅大门用料大气，造型古朴，气象雄浑。大门通常以8—10cm厚的古榆木板为材料，用铁板和大铁铆钉固定连接，给人与铜墙铁壁，坚不可摧的雄浑气概。大门的铁饰，蕴涵着深厚的华夏文化，造型拙朴而寓意美好。大门的铁饰，宜繁宜简。繁者，雄伟坚密，如武将伫立；简者，朴静雅约，如高僧临风。山西的民宅，口碑冠华；山西民宅大门，旗擎神州。可以说，山西民宅大门在华夏门文化的艺术殿堂上独领风骚。它既是具有强烈感染力的三维艺术品，也是博大精深华夏文化的精典载体。
在北京经营山西古典家具的圈子里，以“文成堂”最为著名。美工出身的张春林凭着灵感和胆识下海，专做山西古典家具生意。虽然，他在媒体上谋面不多，但无论在山西古典家具的经营规模上，还是在对古典家具的修复技术上，都堪称“京城老大”。“文成堂”的经营点在他的精品战略和精湛的修复技术。百元、千元的“毛货”，经过“文成堂”的点金，身价可达数千乃至数万元。张春林既适应了市场的需求，保护了古代文化，也显示了睿智的经营理念。他是一位商人，也堪称一位学者。参观他的商店和库房，能欣赏到在书籍画册中都难以见到的古典家具精品。不过唏嘘之余，也有一种悲哀，谁知这些中国宝贝会流落到何方呢！真希望国家能建立一座中国古典家具博物馆，留住灿烂的中华古代文明。
古典家具的收藏，仁者见仁，智者见智。笔者以为，木器是否具有收藏价值，主要看其艺术品位、整体气韵和美学价值。古典家具良莠不齐，要从茫茫中选出精彩，绝非易事。古典家具的核心功能是以美娱人。而人们对美的理解差之天壤。如何达到更高的境界呢，学习，修养，阅历和悟性。欣赏美是一种享受，而寻找美则是一种学习和历练。“学到寻源自不疑”，何时有了艺术家一样的眼光，那您也一定是位专家了。笔者更欣赏具有大气。厚重，拙朴风格和鲜活、生动。率真民间民俗文化内涵的山西民间古典家具。相比名贵的红木类家具，它更亲和，更拙朴，更具沧桑感。欣赏山西民间古典家具，如饮乡间之陈酿，清香沁脾，意味深长。
面对灿烂的山西古典家具文化，我们仿佛超越时空，与弘邃的华夏文化神通，与智慧的先贤们对话。仿佛走进古老的三晋大地，感受阳光，感受丰收，感受欢乐。
面对灿烂的山西古典家具文化，遥望创造华夏文明的伟大先贤，我们震撼，我们沉思，我们呐喊！是悠远炎黄血脉的呼唤，还是苍茫华夏文化的心根，神相通，意相随！
责任编辑：吴京波